Il n’y a pas que Forza Horizon 6, ce nouveau jeu de courses mérite aussi votre attention
Forza Horizon 6 truste la hype, mais ce retour-là mérite la pôle de votre attention,Tokyo Xtreme Racer ressuscite la course de nuit pure, nerveuse et sans fioritures. Une gifle d’adrénaline.
Depuis des années, le genre s’est éparpillé dans des mondes ouverts tentaculaires et des boucles de live-service qui promettent du contenu à n’en plus finir mais diluent le frisson. La surenchère a ses fans, bien sûr, et Forza Horizon 6 s’annonce une fois de plus comme une superproduction irrésistible. Pourtant, il existe une autre voie, plus épurée, presque old-school, démarrer, repérer un rival, le provoquer, attaquer.
C’est précisément ce que propose Tokyo Xtreme Racer, un retour inattendu qui rappelle qu’un pur duel de bitume peut être mille fois plus palpitant qu’un calendrier d’activités long comme le bras. Le jeu ne vous vend pas une fête foraine; il vous offre la nuit, la route, votre ego, et l’adrénaline qui claque.
Une campagne minimaliste portée par les rivaux
La carrière ne s’encombre pas de cinématiques surproduites ni de dialogues inertes. On avance par petites bribes de texte posées à des jalons précis, suffisamment suggestives pour esquisser la scène underground de Tokyo. La vraie narration se tisse sur l’asphalte, via les rivaux. Chacun a un nom, un style, une courte histoire que l’on devine entre deux lignes et trois dépassements. Une diva à la fanbase vociférante; un couple qui roule en tandem et sème le chaos à deux; un ancien footballeur reconverti en légende d’autoroute.
Le tout tient en quelques lignes et une poignée de choix visuels, mais c’est largement assez pour donner du relief aux affrontements. L’attente autour des patrons raconte d’ailleurs autant que leur arrivée, on entend parler de certains bien avant de les croiser, et enfin tomber nez à nez avec « Cinderella Past Midnight » après plusieurs centaines de kilomètres a la saveur d’un rendez-vous qu’on a mérité.
Le point fort de Tokyo Xtreme Racer, c’est le temps d’accès au plaisir. Depuis l’écran titre, il suffit de deux ou trois pressions pour se retrouver sur la Shuto. Pas d’aller-retour fastidieux dans un hub, pas d’épreuve verrouillée derrière des festivals ou des prérequis de réputation.
Tout est pensé pour que la première accélération survienne dans la minute. Une fois sur l’autoroute, déclencher un duel tient à un simple réflexe, se caler dans le sillage d’un rival jusqu’à ce que son marqueur accepte la provocation. L’épreuve commence sans annonce tapageuse; les néons défilent, la circulation s’épaissit, les nerfs se tendent, et la route ne s’interrompt que lorsque l’un des deux cédera.
Les « Points Spirituels »: gagner sans damier
Oubliez la ligne d’arrivée. Chaque duel se joue sur la barre de volonté de l’adversaire, ses fameux Points Spirituels. Il s’agit de faire craquer l’autre en creusant l’écart, en le forçant à commettre une erreur, en l’acculant dans un trafic toujours un peu traître. Si vous restez trop longtemps à la traîne, votre propre barre commence à s’évaporer jusqu’à l’abandon. Le plus excitant, c’est l’inconnu qui précède chaque affrontement, vous ne savez jamais précisément à quoi vous attendre côté puissance et comportement tant que la joute n’a pas démarré.
On peut piloter proprement dix secondes, frôler les rétroviseurs sans un accroc, puis voir un monospace changer de voie sans prévenir. La réussite tient au sang-froid, à la lecture de la circulation, à l’anticipation des sorties, plus qu’au simple chiffre sur la fiche technique. Une course vous échappe en une micro-seconde; la suivante se renverse sur un contre inattendu. Chaque duel a une dramaturgie propre, ramassée et intense, qui reste en tête longtemps après que le bitume s’est tu.
Tout se déroule sur la Shuto Expressway, l’autoroute périphérique de Tokyo, ici modélisée sur environ 180 kilomètres. Sur le papier, limiter un jeu de course à un seul ruban peut sembler risqué. En pratique, c’est l’idée géniale qui change tout. À force de boucler les mêmes bretelles, d’alterner tunnels, échangeurs, couloirs resserrés et longues lignes droites, on finit par bâtir une cartographie mentale d’une précision chirurgicale.
Chaque section a ses pièges une zone où les voitures civiles zigzaguent plus qu’ailleurs, un changement d’éclairage qui trompe la perception des distances et c’est cette maîtrise progressive qui sculpte le plaisir. À terme, la Shuto se vit moins comme une autoroute que comme un circuit urbain signature, presque à la Monaco en F1, étroit, exigeant, impitoyable.
Une maniabilité qui encourage l’attaque
La physique favorise la stabilité. Le but n’est pas d’organiser un ballet de drift permanent, mais d’autoriser des manœuvres agressives sans punir le moindre excès à la sortie d’un tunnel. La voiture tient le cap même quand on la bouscule; la perte de traction reste contenue, y compris à la redline.
Pas besoin d’activer une batterie d’assistances, la base est généreuse mais pas molle, on sent le poids, l’inertie, la contrainte du trafic, sans jamais devoir se battre contre la voiture. Résultat, on se concentre sur la prise d’aspiration, les ouvertures au milieu des files, l’emplacement des bretelles qui peuvent piéger un rival ou vous offrir un abri, comme Max Verstappen se faufilerait entre deux retardataires. C’est nerveux, mais lisible; permis, mais exigeant.
Le seul point qui fâche durablement tient à la caméra, un peu trop rigide et vissée dans le dos de la voiture comme une GoPro sur pare-chocs. On aimerait la sentir plus libre, avec un léger effet d’anticipation dans les grandes courbes ou une option de suivi plus souple. Ce n’est pas un défaut bloquant — on oublie vite sa raideur quand la course chauffe, mais un patch qui proposerait quelques variantes ferait un bien fou. 🎥
Progresser: gagner, investir, affiner
La progression coche ce qu’il faut sans se perdre. Les victoires rapportent des crédits et des points de compétence. On les réinvestit dans de nouvelles voitures, des améliorations mécaniques, quelques perks qui fluidifient la vie sur autoroute. Un détail surprend, il faut monter une compétence dédiée pour augmenter son plafond d’argent, une étape supplémentaire qui pourrait disparaître sans nuire à l’équilibre. Pour le reste, tout s’enchaîne logiquement.
On sent l’impact d’un rapport plus court sur une section tunnel, l’intérêt d’une suspension qui filtre mieux un enchaînement bosselé. Pas de menu à 200 curseurs, deux ou trois ajustements suffisent à transformer la sensation.
Esthétiquement, la personnalisation reste sobre mais satisfaisante. On choisit pare-chocs, jupes, spoilers, jantes dans des sélections resserrées, une petite poignée d’options par catégorie, soigneusement sélectionnées. Ça paraît maigre face aux mastodontes, mais c’est justement ce qui évite la panne d’inspiration.
Quelques trouvailles font plaisir, comme le réglage de la taille des étriers de frein ou leur emplacement (avant/arrière), une attention rarement vue ailleurs. L’éditeur de livrées est présent et déjà mis à profit par la communauté, des voitures sobres, des hommages à l’ère PS2, des kimonos graphiques minimalistes… On aimerait plus tard des variations d’échappements, de phares et de feux, mais la base actuelle a le mérite d’être de bon goût.
Identité visuelle: nostalgie assumée, technique résolue
La direction artistique choisit une route claire: proposer un modernisme qui transpire la nostalgie, comme si l’esthétique Dreamcast/PS2 était passée par la salle de musculation. Les néons accrochent, les tunnels vibrent, les surfaces métalliques renvoient une lumière calibrée. Techniquement, l’ensemble tourne à 60 fps en 4K sur une machine correcte, sans accroc visible.
Ce n’est pas le jeu le plus flamboyant de 2025, mais il a une identité visuelle qui se retient d’un coup d’œil et qui sert surtout la lisibilité à haute vitesse. L’interface se fait discrète, les infos essentielles sont là où il faut, et la Shuto devient un personnage autant qu’un décor.
La bande-son n’est pas pléthorique, mais les morceaux collent exactement à ce qu’on vient chercher: un tempo qui s’aligne au compte-tours et un habillage sonore qui traduit bien la pression. Les bruits de circulation, les résonances métalliques sous les ponts, les échos dans les tunnels jouent un rôle tangible dans la concentration. On espère des ajouts musicaux à l’avenir, pas besoin de cinquante titres, quelques colorations supplémentaires suffiraient —, sans casser l’unité actuelle.
Les petits cailloux dans la chaussure
Tout n’est pas parfait, et c’est tant mieux, cela dessine une marge de progression. Le voyage rapide renvoie exclusivement au garage; pour un jeu qui célèbre la vitesse, on aimerait des téléportations supplémentaires vers des bretelles clés, histoire de relancer un duel en trente secondes. L’absence de dégâts visuels laisse aussi sur sa faim: un minimum de bosses et d’éraflures donnerait du relief aux contacts sans compromettre l’accessibilité.
La caméra gagnerait, on l’a dit, à s’adoucir. Quant à la couche narrative autour des boss, elle fonctionne très bien telle quelle, mais quelques clins d’œil dynamiques en course — une notification radio fugace, une photo floue vue sur un panneau — ajouteraient un sel bienvenu à la chasse.
Un jeu qui respecte votre temps
La vertu la plus moderne de Tokyo Xtreme Racer, c’est qu’il ne gaspille pas vos soirées. On lance le jeu, on roule, on progresse. Pas de festival à farmer, pas d’icônes par centaines, pas de récompenses cosmétiques qui vous distraient de l’essentiel. Tout ce que vous faites vous rapproche d’un meilleur setup, d’un duel plus propre, d’une lecture plus fine de la circulation.
Le sentiment de maîtrise grandit à chaque run, pas parce qu’un compteur de réputation a clignoté, mais parce que votre cerveau a digéré un échangeur, une courbe en aveugle, un créneau d’attaque. C’est rare et précieux, surtout à l’heure des jeux qui chassent la rétention à tout prix.
Il ne s’agit pas d’opposer les écoles mais de reconnaître des philosophies distinctes. D’un côté, Forza Horizon 6 convoque le grand spectacle, les routes ouvertes et le plaisir d’errer, en solo comme en multi, dans une boîte à jouets XXL. De l’autre, Tokyo Xtreme Racer retrouve l’intimité du duel nocturne, la tension des Points Spirituels, la science d’un unique ruban parfaitement exploité. Les deux ont leur place.
Mais si vous ressentez parfois le besoin de couper le bruit pour retrouver la pulpe de la course, la Shuto allumée au néon sera votre meilleur raccourci.
Ce que cette résurrection dit du genre
La série Tokyo Xtreme n’a jamais été la plus mainstream. Née à la fin des années 90, passée par Dreamcast et PS2, signée Genki, elle s’est assoupie pendant plus d’une décennie. La voir revenir avec autant de clarté d’intention ressemble à un rappel à l’ordre. On peut faire un jeu de course excitant sans 500 véhicules en vitrine ni calendrier saisonnier.
On peut livrer un titre qui tient à un seul environnement si cet environnement est riche, exigeant, mémorisable. On peut raconter des histoires avec des surnoms bien trouvés et un système de duels nerveux plutôt qu’avec des cutscenes à rallonge. Cette trajectoire devrait donner des idées. Et du courage.
On ne va pas transformer cet article en manuel, mais sortir du sillage de l’adversaire passe par une habitude simple, observer la respiration de la circulation. Les sorties d’échangeur, les zones où la route se resserre, les endroits où les voitures civiles changent plus volontiers de voie sont des mines d’opportunités — ou des pièges si vous manquez le signal.
Autre clé, un set-up dédié par section récurrente, allonger légèrement un rapport pour mieux respirer dans un long tunnel, raffermir la suspension avant une portion bosselée. Un clic suffit parfois pour transformer une défaite en apprentissage instantané. Et c’est là, aussi, que le jeu est gratifiant.
À qui s’adresse Tokyo Xtreme Racer ?
Si vous aimez la sensation pure du duel, la concentration absolue à 160 km/h entre deux files, la satisfaction de vous améliorer par répétition plutôt que par loot, vous êtes au bon endroit. Si vous préférez l’errance touristique, les longues balades panoramiques et les playlists pléthoriques de défis, vous trouverez toujours votre bonheur chez Forza — et vous pourriez bien utiliser Tokyo Xtreme Racer en complément, comme un espresso serré entre deux grandes tasses. Dans tous les cas, le jeu respecte votre temps, valorise votre intention, et ne vous assomme pas de carottes pour vous faire courir sans fin. C’est rare. Et ça fait du bien.
Après une quinzaine d’heures à avaler la Shuto, impossible de ne pas sentir ce que beaucoup de jeux avaient fini par perdre, un gameplay qui rend accro, une progression qui se sent à la seconde, des rivaux qui existent sans surjeu, une ville qui devient votre piste privée. Tokyo Xtreme Racer avec sa nouvelle mise à jour ne fera probablement pas autant de bruit que Forza Horizon 6, mais il a tout pour s’incruster dans vos soirées et vos discussions, avec cette phrase qui tombe sans prévenir: « Allez, encore un duel. » Et si le genre de la course avait surtout besoin de ça en 2025, moins de feux d’artifice, plus de néon?
